Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной «Эра»
Центр Документальной Фотографии «FOTODOC»


приглашают школьников 11-15 лет на курс занятий по
Д О К У М Е Н Т А Л Ь Н О Й   Ф О Т О Г Р А Ф И И !


Фотография: средство коммуникации или вид искусства? Как заметить и сфотографировать то, чего не видят другие? Как реализовать свой замысел с помощью фотокамеры? Как говорить о том, что мы видим, и знать, чем мы пользуемся? Как готовиться к съемке, отбирать и показывать фотографии?

На эти и многие другие вопросы вам помогут ответить наши преподаватели.
Они расскажут об истории и теории фотоискусства, научат практическим навыкам фотографирования и обработки отснятого материала, познакомят с известными мастерами фото-документалистики.

Занятия будут очень разными: вы будете слушать лекции, учиться работать с фотокамерой, снимать и обсуждать выполненные работы, работать в городской среде, как это делают настоящие фоторепортеры. Посетите важные фотовыставки.

И пройдя этот путь, вы будете готовы к тому, чтобы стать участниками выставки! В конце мая в Фонде «Эра» состоится Выставка фоторабот участников курса.

Что нужно для участия в курсе? – Интерес к фотографии, наличие любой цифровой фотокамеры, умение включать компьютер и загружать картинки.

Когда и где проходят занятия? – с 29 января по 27 мая 2012 года, по воскресеньям с 13.00 до 15.00 часов в Фонде «Эра»


22 января, в воскресенье, в 13.00 состоится
ПРЕЗЕНТАЦИЯ КУРСА и ОТКРЫТЫЙ УРОК,
который проведут наши преподаватели для детей и родителей


Ждем всех в Фонде «Эра»! Вход на мероприятие - свободный
Москва, Трубниковский переулок 13/1, +7 (495) 690-51-46

А теперь серьезная и необходимая информация для родителей:

Организаторы курса:
Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной «Эра»
Центр Документальной Фотографии «FOTODOC» при Музее и общественном центре
«Мир, прогресс, права человека» имени Андрея Сахарова

Куратор проекта Александр Сорин – профессиональный фотограф, куратор Центра Документальной Фотографии «FOTODOC», Действительный член Национального географического общества, постоянный автор журналов «GEO» и «Вокруг Света». Автор публикаций в журналах “Nationnal Geographiс”, «Афиша», “Newsweek”, “Time”, «Forbs», эксперт Государственного Центра Фотографии.

Ведущий курса Александр Наану – профессиональный фотограф и преподаватель. Неоднократный лауреат ежегодных фотоконкусов Le-Meridian Kuwait, член Союза фотохудожников России.

Основные темы занятий:
Эволюция фотографии или демократизация процесса создания изображения.
Язык и техника.
От выхода из дома до готовой фотографии.
Изображение - что это такое и как с ним работать.
Практика: Готовимся, снимаем, отбираем, обрабатываем, показываем.
Практика: «Общение» с человеком с другой стороны камеры - до и после разговора.
Практика: Как делать ошибки, чтобы научиться их исправлять.
Практика: «Что?» и «Зачем?» мы снимаем.

Как подать заявку:
Если Вы не смогли присутствовать на открытом уроке 22 января,
записаться на курс можно по телефонам Фонда «Эра»:
690-51-46, 8 (916) 509 71 02, Светлана, менеджер проекта

Курс состоит из 16 занятий. Цена абонемента - 16.000 рублей
(билеты на выставки в стоимость курса не включены)

Группа не может быть большой, мы вынуждены ограничить число участников,
поэтому на занятии 22 января рекомендуем сразу записываться в группу.

Дорогие друзья!

Фонд "Эра" искренне поздравляет вас с Наступающим годом!

Благополучия, вдохновения и удачи в 2012!

В праздничные дни Фонд не будет работать
с 31 декабря 2011 по 9 января 2012.

До встречи в новом выставочном году!

7 декабря 2011 года

НИКИТА АЛЕКСЕЕВ

"ЗИМНЯЯ КОЛЛЕКЦИЯ 2011"

Открытие выставки в 19.00

Зимняя коллекция 2011» – проект, состоящий из нескольких графических серий, которые объединяет лишь время их создания – в начале и конце 2011 года. Это третья из четырех выставок, разбросанных по различным пространствам. В августе состоялась «Pin-Ups» в галерее Iragui, в сентябре – «Средиземноморские вопросы и ответы» в Музее литературы Серебряного века, а четвертый – «Бумажные часовни» – открывается скоро в GridchinHall.
Художник продолжает свою излюбленную игру контекстов: слово «коллекция» применимо не только к делу собирательства, но и к индустрии моды, которая тоже является частью культуры. И устраивает провокацию, приглашая на смотр зимней коллекции прошедшего года, что для моды – нонсенс. Ведь любой дизайнер или кутюрье колдует над своими нарядами и аксессуарами за полтора года до начала сезона, а здесь – показ достижений ушедшего.
О моде много толковали постструктуралисты, пытаясь захватить ее в плен своих теорий. Вспомним Ролана Барта, который, рассуждая о феномене моды в культуре, утверждал, что «название – не более, чем символ», а мода – «перевод зрительных образов на язык словесных знаков и социальных ценностей». И Никита так же, как когда-то сопротивлялся серьезности концептуализма, доводит сейчас заумную теорию до «точки кипения», ведет смысловые и знаковые игры, прямолинейно представляя свою выставку как дефиле, а то и вовсе как бутик, где со скидкой продаются вещички «fin de serie». А нас заставляет переходить «от витрины к витрине» и разглядывать… рисунки со словами.
Никита Алексеев не в первый раз касается зимней темы. В 2007 он уже показал проект «54 зимы», где рассказывал о пятидесяти четырех важнейших для него событиях, произошедших в каждую зиму его собственной жизни. О зиме и на этот раз сказано много. В сериях «Пришел с холода», «200 лет русского снега», «Белые» – рисунки стали совсем эфемерны, туманны, как снегопад за окном, приближены к заветной пустоте. «Снег голубой, как на дурацких картинах Грабаря, и деревья на нем читаются изысканными идиограммами» – говорит Никита на рисунке из серии «Мартовский вечер». Слова, как всегда, не отпускают. Игра смыслов часто становится игрой слов. Как в серии «На берегу», где Черное море изображено черной рисованной рамкой, желтое – желтой, и т.д. А «Colour Fields» – пейзажи, изображающие вполне реальные поля – гороховое, капустное, лавандовое, подсолнуховое. Серьезные идеи культуры ХХ века, словно небрежно снятая одежда, вывернуты наизнанку.
Не обошлось и без иронии по отношению к концептуализму, мэтром которого Никиту Алексеева принято считать: в рисунках серии «Апельсины и борщ» изображения флагов превращаются в огромные крестики-нолики и сопровождаются презабавной историей из детства о прабабушке Никиты, после инсульта перешедшей с русского на идиш и сварившей борщ из апельсинов.
Можно бесконечно искать и находить все новые коннотации, которые, то ли нарочно подброшены автором, то ли возникают сами собой. А может быть, наконец, просто пришла мода на современное искусство? И, хотя Никита Алексеев не устает повторять, что не знает и не понимает что это такое, он, как человек чуткий, предлагает нам свою экспериментальную коллекцию рисунков haute couture?

Юлия Лебедева

8 декабря - 27 января 2012
Вторник-суббота, 12.00 - 18.00

ЕВГЕНИЙ СЕМЕНОВ

RECYCLING CHURCH
(постпанксупрематизм)

11 ноября - 2 декабря 2011 года

 «Новое время» никогда не наступает календарно. Из-за «диффузии веков» реалии третьего тысячелетия обретают зримые черты только сейчас. По моему мнению, наступает век тотальной утилизации. Бог есть и Он несомненно являет себя. В замен утраченных смыслов, Его лик проступает через товарные знаки - символы, упаковочные маркировки, пиктограммы. Мир как храм приобретает черты церкви утилизации. Предлагаемые иконы «нового храма» - образы утилизации разных сфер сознания.

Е. Семенов 2011

Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной «Эра» представляет выставку

ИРИНА НАХОВА. РОДНАЯ РЕЧЬ

27 сентября – 22 октября 2011 года

Маленькие дети, еще не научившиеся говорить, и глубокие старики или больные люди, уже утратившие навыки вербальной коммуникации, отчаянно пытаются добиться понимания и найти контакт с окружающим миром. И те и другие используют аппарат, непосредственно данный, и еще (или уже) ненаправленный в каналы схем и клише, и делают это самым непосредственным и прямым образом: криком, жестом, касанием, гримасой. В таком  неклишированном выражении проще найти незавуалированный смысл происходящего и обнаружить избыточность или недостаточность речи.

Обретение и потеря языка коммуникации, языка как вербального, так и визуального, – тема и предмет исследования нового проекта Ирины Наховой «РОДНАЯ РЕЧЬ».

При постепенном превращении мира в постсловесный, визуальный мир, где слово играет все меньшую роль, а изображение и звук начинают доминировать, это исследование представляется значимым и насущным.

В субботу, 15 октября, в 17.00
 
Фонд "Эра" рад пригласить вас на встречу
с ИРИНОЙ НАХОВОЙ на выставке "Родная речь"