Фонд поддержки визуальных искусств Елены Березкиной "Эра",

Центр современного искусства "Винзавод",

"Spiderprojekts" при поддержкe Агенства "Agourtchik!" и Conseil General de L'Isere (France)  

представляют выставку группы Dick head man Records (Франция):
"New land - new band" 

Родоначальники лейбла Dick head man Records приехали в Москву с группой "Кремлины". Музыка в стиле "инфернальное диско" станет оформлением открытия выставки. Сочетание тинэйджеровской эстетики с классической, даже в чем-то северно-ренессансной живописью составляет общее ядро выставочного пространства. Фанаты самих себя, идеализаторы своих идей - это их главное сообщение. "Мы Велики, потому, что мы есть" - вот современная западная философия, в отличие от русской "Извините, если можете, за то, что мы все еще существуем". Создание полувиртуальных музыкальных групп и изобразительных проектов, включающих в себя движущиеся модули, канцтоварные инсталляции и видео-артистические эксперименты являются лишь ничтожной частью творческих проявлений марки DHMR.
В Трубниковском переулке кроме концерта будут представлены живописные работы Фанетт Мьюксарт (Fanette Muxart), графика и инсталляция Клода Кульпье и Фабриса Кру (Clode Coulpier, Fabrice Croux), видео-арт Dick head man Records.

Открытие состоялось 17 октября в 18:00, концерт группы прошел с большим успехом.

Куратор выставки:
Алексей Каллима

Выставка продлится до 9 ноября 2007 года, подробнее о выставке.

26 июня в 18.00 в ERA Foundation

в рамках 29 Московского Международного кинофестиваля на Медиа форуме

открывается выставка работ Вито Акончи/Vito Acconci.

На выставке будут представлены самые ранние работы всемирно известного художника Вито Акончи, созданные в течение трех лет c 1969 по 1971 г.  Он является пионером видеоискусства, который в своих перформансах посредством видео экспериментировал с новыми возможностями контакта со зрителем и межперсональной коммуникации, часто аппелируя к интимным чувствам и переживаниям. Начинал с поэтических перформансов. В 1970-е годы стал работать с видео и исследовать в своих перформансах природу виртуального и взаимодействия с ним творческой индивидуальности, вытесненной масс-медиа на периферию культуры. Фильмы Аккончи хранятся в крупнейших художественных музеях. В 2003 г. его ранние работы были показаны на выставке в Музее Гуггенхайма (Нью-Йорк), а в 2005 г. прошла его ретроспективная выставка в Музее искусства в Барселоне и в Стеделик Музее в Амстердаме. Хоть сколько-нибудь полный показ его работ никогда не проводился в России.
/Куратор – Нина Зарецкая/

Выставка продлится с 26 июня по 10 июля 2007

ERA Foundation, при содействии Посольства Италии, Итальянского Института Культуры в Москве

приглашает на выставку Михаила Кулакова «БЕЗОБЛАЧНОЕ ВРЕМЯ» 

17 мая 2007 в 18 часов

Михаил Кулаков – один из ярких представителей новой русской абстракции второй половины ХХ века. Как назвал его Александр Боровский (заведующий отделом новейших течений в искусстве Государственного Русского музея), Кулаков – «герой и жертва первых публичных скандалов, связанных с абстрактным искусством, единственный основатель абстракции в период оттепели, который остался верным самому себе». На выставке в ERA Foundation после долгого отсутствия Михаил Кулаков представляет более 30 работ (с 1959 по 2007 год), в основном, из частных собраний. Часть работ были созданы в России (50-е и 60-е годы), большая часть - уже в Италии, и, в частности, в Умбрии, где он проживает по настоящее время. Работы 50-60-х годов выставляются впервые. В 2008 году запланированы персональные выставки в Государственном Музее Палаццо Венеция в Риме и Государственной Третьяковской Галерее.

На вернисаже присутствовали: Директор Итальянского института культуры в Москве - Альберто ди Мауро,

профессор - С. П. Капица, академик РАН - Г. С.Штейнберг, И. Генц-Катанян, актер О. Шкловский и другие почетные гости.

Следующая лекция по курсу "Современное искусство: Fructus Temporum" состоится 23 мая 2007 г., 18.00-21.15. Читает - Александра Данилова.

19 апреля 2007 года. В 19:00 в ERA Foundation открывается выставка Георгия и Натальи Костаки "Межвременные зерна". Впервые в Москве будут показаны работы Георгия Костаки как художника. По воспоминаниям дочери Натальи он обращается к личному творчеству в 1959 году и возобновляет поиски в переломный момент своей жизни (отъезд из России). Полные лирики работы Георгия Костаки как живописца дополняют многогранность его личности, столько сделавшей для сохранения культурного наследия России. Наталья Костаки - выпускница факультета художественного конструирования Строгановки обратилась к станковой живописи и графике уже после смерти отца, в начале 1990-х годов.